原標(biāo)題：在世界遺產(chǎn)鼓浪嶼，與當(dāng)代藝術(shù)“切磋”

中青報·中青網(wǎng)記者 蔣肖斌　　

(資料圖片僅供參考)

鼓浪嶼四周海茫茫，要去鼓浪嶼當(dāng)代藝術(shù)中心（KCCA），需要坐船才能抵達(dá)。最近，“切磋——當(dāng)代藝術(shù)邀請展”正在這里展出。

8位參展藝術(shù)家的共同特點是，他們都在一個題材上反復(fù)“切磋”：中國美術(shù)學(xué)院原院長許江，畫向日葵畫了20年，且會一直畫下去；中央美術(shù)學(xué)院教授隋建國，用手捏泥巴捏了十幾年；華東師范大學(xué)教授張方白畫鷹，畫了30年……

作為本次展覽策展人，北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院院長彭鋒說，不要覺得當(dāng)代藝術(shù)是“西方藝術(shù)”，也不要覺得當(dāng)代藝術(shù)“難以捉摸”?！霸谠钪婧糁龅臅r代，藝術(shù)還能有什么作為？希望本次展覽能給出一種答案?！迸礓h說，這是一個與所有人的生活都息息相關(guān)的當(dāng)代藝術(shù)展覽。

中華文化講求“之后”的韻味

“切磋”的藝術(shù)家陣容堪稱豪華，從50后到80后，幾乎囊括了較長時間跨度下，中國當(dāng)代藝術(shù)史的代表人物，在一線城市都難得一見，這次卻集體“漂洋過?！眮淼竭@個南方小島。

向日葵是藝術(shù)創(chuàng)作常見的母題，而許江筆下的“葵”，畫出了一代中國人的精神記憶。1955年生于福建的許江，早年曾在福州紅衛(wèi)骨膠廠做過工人，“骨膠熬制的時候有一股很難聞的臭味，半個城區(qū)都能聞到”。他心懷理想，緊握畫筆、有空就畫，在恢復(fù)高考后考入浙江美術(shù)學(xué)院（現(xiàn)中國美術(shù)學(xué)院），由此開啟了自己的藝術(shù)之路。

“我們這一代人有著向陽花開的青春記憶、生命記憶?！痹S江回憶，那是2003年夏天，他隨團(tuán)考察亞洲各國的當(dāng)代文化，在土耳其馬爾馬拉海峽邊的亞細(xì)亞平原上，遇到了一片葵園，“仿佛被人忘卻了一樣，已經(jīng)凋謝、枯老，但依然一整片挺立在那兒，朝向一個地方，像一群老兵，在荒原上等待最后一道軍令”。

那一片蒼茫的葵園，是一種凋零的壯烈，又是一種茁壯的生命力。從此，葵之于許江成為一種自知自識。如今，他已畫葵20年，筆下“雖歷經(jīng)滄桑卻依然懷抱理想，雖有些殘破卻依然堅強(qiáng)”的向日葵，期待給年輕觀眾追夢的力量。

在鼓浪嶼當(dāng)代藝術(shù)中心的全黑展廳中，隋建國用3D打印技術(shù)，為本次展覽打造了一個沉浸式星空宇宙。而每一塊星座隕石上，都留有他的手紋。自2008年以來，隋建國已與泥反復(fù)“切磋”十余年，最終借助3D技術(shù)，完整展示了“泥”的形象，同時也強(qiáng)調(diào)出人的參與——印在泥塑上的手的紋路。

彭鋒說：“當(dāng)代藝術(shù)有一些比較簡單化的處理方式，也確實能引起一時的震撼，但可能不會耐人尋味。中國人看了這種藝術(shù)，只會覺得好奇，但后面的味道不太足。中華文化和西方文化不一樣，中華文化講求之后的韻味?！?/p>

此次8個藝術(shù)家的作品正體現(xiàn)了這樣的特點——因為切磋，它有可琢磨性，有更豐富的意涵?！拔覀兿胪ㄟ^這次展覽，來揭示與呈現(xiàn)中國當(dāng)代藝術(shù)中的這股潮流。”彭鋒說。

把中國特有的藝術(shù)語言變成國際語言

鼓浪嶼，現(xiàn)存931座不同時期歷史建筑的島嶼，是中國在全球化發(fā)展的早期階段實現(xiàn)現(xiàn)代化的一個見證，在2017年以“鼓浪嶼：歷史國際社區(qū)”之名被列入《世界遺產(chǎn)名錄》。

從這個意義上來說，在鼓浪嶼建一個當(dāng)代藝術(shù)中心，在中心辦一個東方語境中的當(dāng)代藝術(shù)展，恰如其分?！扒写琛币辉~，來源于《詩經(jīng)》中的“如切如磋，如琢如磨”，正是一種包含中國傳統(tǒng)文化意蘊(yùn)的方法論。

展覽中最年輕的藝術(shù)家李鴻韋是一個80后，畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系和阿爾弗雷德大學(xué)紐約州立陶瓷學(xué)院陶藝系。盡管身受東西方兩種不同的教育，但李鴻韋所建立的藝術(shù)價值體系，仍以中國傳統(tǒng)文化觀念為基礎(chǔ)。

李鴻韋的作品已被大英博物館等多家國際知名博物館和美術(shù)館永久收藏，瓷，是貫穿李鴻韋藝術(shù)創(chuàng)作的一種媒介。他認(rèn)為，在中國這個“瓷器國”，重拾“瓷”的意義，不只是緬懷歷史，更需要通過鮮活的方式來賦予它新的藝術(shù)形態(tài)，重新訴說過去、當(dāng)下和未來。

在這次展出的《碎片系列》中，“瓷”從器物性中獨立出來，它與不銹鋼代表了不同的文化屬性，它們的結(jié)合也暗含時間邏輯。

張方白1965年出生于湖南衡陽，在40多年的創(chuàng)作中，最穩(wěn)定也最引人注目的當(dāng)屬關(guān)于鷹的作品。在材料上，他逐漸將目光轉(zhuǎn)向本土——引入了湖南常見的棕絲。在本次展出的作品《七鷹圖》上，大量棕絲纖維的使用，豐富了視覺感受。

雖然畫的是油畫，但在張方白的作品中，常常能獲得一些水墨感?！拔业淖髌肺樟酥袊鴤鹘y(tǒng)文人山水的‘積墨法’，轉(zhuǎn)換和挪用傳統(tǒng)作品的形象，將中國美學(xué)中的蒼茫、雄渾、高古、樸拙、荒寒在畫中體現(xiàn)，希望把中國特有的藝術(shù)語言變成國際語言。”張方白說。

夏季的海浪沙灘總有著無窮的吸引力，數(shù)據(jù)顯示，截至7月19日，今年以來鼓浪嶼共迎來游客56.2萬人次，日均達(dá)1.8萬人次。小小的島嶼上，文化交錯，吸引了眾多年輕人慕名而來。作為世界遺產(chǎn)，鼓浪嶼整個島嶼都是藝術(shù)品，而鼓浪嶼當(dāng)代藝術(shù)中心是一個持續(xù)產(chǎn)生新的藝術(shù)品的地方。

“切磋”展覽不定義概念，在彭鋒看來，即便是“元宇宙”這樣的熱議話題，也與藝術(shù)有關(guān)，“元宇宙最初和藝術(shù)沒有關(guān)系，它是現(xiàn)實世界的數(shù)字孿生；但我們在理解元宇宙的概念時，需要借助藝術(shù)。元宇宙本身就是一個大的藝術(shù)作品”。

標(biāo)簽： 世界遺產(chǎn) 藝術(shù)創(chuàng)作 國際語言